一、電影的定義
自1895年法國盧米爾兄弟Lumiere完成第一架活動電影機Cinematograph以來，電影放映機陸續製成，攝影技術不斷的改進，隨著現代物理學、光學和電子工業的發展，經歷了從無聲到有聲，從黑白到彩色，從窄螢幕到寬螢幕的長足進步。電影藝術擁有廣泛的群眾基礎，在滿足人們文化娛樂及宣傳教育方面，有著突出的作用。
電影有Movie/Motion Picture/Cinematograph/Moving Picture/Cinema等多種說法，其中以Movie最為普遍。
大英百科全書『電影是表達工作的一種現代機械技術，它在重新敘述事實，以傳達情感的刺激與經驗，這種工作透過口頭或文字的語言，用整套生動的舞台、音樂和銀幕藝術來達成，在此情況下，所有的動作都是經過主動設計，以美術方法順序表現出來，並以電影攝影機把所有攝成平面藝術』。
韋氏大字典『電影是一連串的照片或圖畫，用極快的速度連續放映於銀幕上，由持久印象而造成人或物的動的錯覺』。
辭海『通常以其用電燈光(為光源)映放而稱曰電影，活動影片由幻燈改良而成，因其映於白幕上的影像，能表現人物之時祭活動狀態，故名。其映放機大概與幻燈相同，所異者為多一按定速旋轉之輪盤，影片即捲於輪盤上而使之在安放畫片之位置急速移動，影片之製法，係用活動照相機，順次攝取目的事物之若干個影像於賽璐珞製之輭ㄖㄨㄢˇ片Film上而成，……而觀者因視覺暫留之作用，得感覺個影像為連續的，宛如實際之活動狀態然』。
綜合上述，可以了解：
1)電影是現代的機械技術，它可作大眾傳播的優良媒介。
2)電影具有聲、光、形象，可以藉以傳達不同的感情和經驗。
3)電影是由持久印象所造成的錯覺，產生動感的一種綜合藝術。
二、電影的特性
電影的主要特性在於它的綜合作用。
美國製片家陶瑞謝來Dore Schary《電影經歷》『首先要有一個理想的概念，然後開始編劇，編好後，送審，通過，再選擇演員，設計服裝，排練純熟，開始拍演，諸凡佈景、化裝、音樂、剪接、宣傳以及拍外景所用的花匠、工人，甚至廚師等，動輒數百人始能完成』。
1)電影包含7項藝術的某些特色，而前7項藝術卻無一項可以包括電影的特色。
2)電影能利用靜止物體的鏡頭，以巧妙的剪輯技巧(蒙太奇Montage的構成方法http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E8%92%99%E5%A4%AA%E5%A5%87)聯結起來，創造出變化萬千，極具藝術性的影片。
3)電影藝術須具有動感，所以運動(感)是構成電影的主要特性。
4)電影藝術不同於其他藝術者，不僅在表現方式與技法上之不同，更顯著者，電影需聯合許多藝術人員和技術人員共同組織，集體完成，因此被稱為綜合藝術。
5)電影在反映現實社會生活，具有逼真的現實感，能提供人類有身臨其境的感受。
6)電影雖具有強烈的現實感，但並不因而抹煞其創造性，因它可透過寫實具象的形影來表現各式各樣的藝術風格與形式，使其推陳出新，變化萬端。
三、電影與文學
因為電視劇本表達的方式，實已涵蓋於文學的定義範圍之內，同時，文學所具有的精神性，亦已被電影表現的內容所融化吸收；文學名著常被改編為電影劇本，而詩人的名句亦常不知不覺被引用到電影的對白上。電影從詩中吸取抒情性，從散文中吸取紀實性，從小說中吸取自由表現人物及其所處的複雜而廣闊的環境；它又克服文學藝術的某些局限性，即文學乃間接表現形象，而電影則將形象直接再現於銀幕上，在觀眾面前出現一個具體、實在、可感、富於可視性的畫面。
可見，在電影的命脈中流著許多屬於文學的血液，並能融合文學的特性，脫穎而出，成為一個獨立的王國。因此，電影與文學的關係是不可分的。
四、電影與戲劇
戲劇可謂是電視的母體，而電視這個新生兒卻具備了母體所沒有的特性，發育成另一種獨具形貌的個體。
一般戲劇(舞台劇、地方劇)在空間運用上受到極大的限制，它必須將劇情集中於一個固定的舞台上，無法作實地實景的展示；而電影則不受空間的限制，它可假諸科學器材為媒介，來擴大戲劇舞台的時空效果，將劇情擴散到許多不同的空間，作實地實景的敘述。
在視覺觀點上，一般舞台劇只有一個固定方向和角度的觀點，觀眾無法調整自己的視線，必須藉舞台上佈景的變化和演員的移動，才可能調整觀眾的視點。而電影則不同，它可以利用攝影機的鏡頭來代替觀眾的視覺，變化自如，可以從任何角度來欣賞景物與演員，更可利用特寫鏡頭和誇張效果，自由的反映社會生活，刻劃人物形象，來刺激欣賞者的感情，使之產生較為深刻的感情，這是一般戲劇所望塵莫及的。
五、電影與雕塑
雕塑最大的特色是在於人具象的、存在的立體感，在空間領域裡具有三度空間的效果。電影雖視平面的，但常仿效雕塑家塑造形象的方式，使平面空間的銀幕充滿立體空間感覺，即將實物的三度空間立體感攝入平面的電影畫面，使不失其立體感，讓觀眾的感受與一般平面空間有異，更與雕塑藝術接近。
從立體電影發明以來，不僅改變平面空間中的景物，而且直接將平面空間變成立體空間的感受，更說明雕塑藝術與電影藝術的契合性，使電影畫面產生比舞台、繪畫的空間更為豐富的立體感。
六、電影與建築
建築的形式與結構，代表時空的特色，它依時代的遞嬗而有所改變，也依地域及民族而有其獨特的構造，電影正需這項足以代表時空特色的建築來表現劇情的時空觀念。建築外表形式上的風貌，能夠強烈而明顯地代表時空印象，而內部裝潢、結構、格式等又常是劇情發展較繁多的地方，因此電影必須就不同劇情的時空條件去構築需要的建物，才能對觀眾產生較大的說服力和感染力。
七、電影與繪畫
早期電影乃是藉一連串的照片或圖畫用極快速度連續放映於銀幕上。我們常把電影膠片上的一個方格稱為「畫面」。繪畫是用畫筆畫出畫面，而電影卻是用攝影機去畫出畫面。繪畫是一幅或聯合數幅(如連環圖畫)構成一個單元，每幅畫之間只有思想或意義的連貫性，而沒有動作與表情的串聯，它雖然在靜中表現動的美，但畢竟無法表現更複雜的運動對象；而電影卻可利用活動的畫面充分展示各種不同的美，運用運動變化的畫面加以分切與組合，揭示對象內在的聯繫和意義，或表達一個完整的動作，打破繪畫靜止畫面的局限，成為一種新的造形藝術。
電影藝術吸收了繪畫視覺形象的直接感染力，以繪畫構成要素的造形、色彩、構圖、光線、角度以及透視法等，直接借用而有更美好的畫面表現。可見一個導演和攝影師在尋覓攝影機的位置、決定拍攝角度時，就如同畫家在面對畫架、懸筆構思如何著筆的時候；因此，懂得繪畫或欣賞美術的導演，必能掌握鏡頭，拍出更突出的美感表現。
八、電影與舞蹈
舞蹈是一種有旋律的運動，而電影中的運動(包括畫面中景物的運動、攝影機本身移動所帶出的畫面、鏡頭組合的運動等等)交互作用，除表現情節之外就是表現動的美感，因此和舞蹈表現體態美和旋律美的特性也是同源而出的。除此而外，許多電影也配合音樂、舞蹈及攝影機的運動，創造出美妙的歌舞音樂片，將戲劇性融入舞蹈中，呈現一種運動美的豐富情節，可見電影與舞蹈委實具有密切的相關性。
九、電影與音樂
當1927年有聲電影問世以來，音樂就成了電影的重要部份。因音樂會給人以無聊的聯想與幻想，其節奏起伏，旋律抑揚，往往會誘發聽者產生不同的變化。由於音樂所具有的表達情緒的能力和電影劇情上所要表達者能相契合，因此，音樂的特性被充分應用於電影中，使電影畫面能「音」與「容」同步出現，不僅豐富了電影的內容，也使兩者的生命境界達到和諧的最高峰。
◎電影是一種傳達思想及感情的溝通形式，它取材於人生與社會的寫照，很妥當的用聲光安排好時間與空間的效果，以群體力量表現美好的藝術，它更可將其他藝術的特長，經由電影機攝製出來提供大眾欣賞，因此在技術和效率及藝術表現力上，發揮力量，使其成為獨特的藝術及優良的傳播方式。
難怪愛迪生Thomas A. Edison『誰支配了電影，誰就把影響民眾的一個偉大的權威力量操在他的手裡』。
完＠＠
自1895年法國盧米爾兄弟Lumiere完成第一架活動電影機Cinematograph以來，電影放映機陸續製成，攝影技術不斷的改進，隨著現代物理學、光學和電子工業的發展，經歷了從無聲到有聲，從黑白到彩色，從窄螢幕到寬螢幕的長足進步。電影藝術擁有廣泛的群眾基礎，在滿足人們文化娛樂及宣傳教育方面，有著突出的作用。
電影有Movie/Motion Picture/Cinematograph/Moving Picture/Cinema等多種說法，其中以Movie最為普遍。
大英百科全書『電影是表達工作的一種現代機械技術，它在重新敘述事實，以傳達情感的刺激與經驗，這種工作透過口頭或文字的語言，用整套生動的舞台、音樂和銀幕藝術來達成，在此情況下，所有的動作都是經過主動設計，以美術方法順序表現出來，並以電影攝影機把所有攝成平面藝術』。
韋氏大字典『電影是一連串的照片或圖畫，用極快的速度連續放映於銀幕上，由持久印象而造成人或物的動的錯覺』。
辭海『通常以其用電燈光(為光源)映放而稱曰電影，活動影片由幻燈改良而成，因其映於白幕上的影像，能表現人物之時祭活動狀態，故名。其映放機大概與幻燈相同，所異者為多一按定速旋轉之輪盤，影片即捲於輪盤上而使之在安放畫片之位置急速移動，影片之製法，係用活動照相機，順次攝取目的事物之若干個影像於賽璐珞製之輭ㄖㄨㄢˇ片Film上而成，……而觀者因視覺暫留之作用，得感覺個影像為連續的，宛如實際之活動狀態然』。
綜合上述，可以了解：
1)電影是現代的機械技術，它可作大眾傳播的優良媒介。
2)電影具有聲、光、形象，可以藉以傳達不同的感情和經驗。
3)電影是由持久印象所造成的錯覺，產生動感的一種綜合藝術。
二、電影的特性
電影的主要特性在於它的綜合作用。
美國製片家陶瑞謝來Dore Schary《電影經歷》『首先要有一個理想的概念，然後開始編劇，編好後，送審，通過，再選擇演員，設計服裝，排練純熟，開始拍演，諸凡佈景、化裝、音樂、剪接、宣傳以及拍外景所用的花匠、工人，甚至廚師等，動輒數百人始能完成』。
1)電影包含7項藝術的某些特色，而前7項藝術卻無一項可以包括電影的特色。
2)電影能利用靜止物體的鏡頭，以巧妙的剪輯技巧(蒙太奇Montage的構成方法http://zh.wikipedia.org/zh-tw/%E8%92%99%E5%A4%AA%E5%A5%87)聯結起來，創造出變化萬千，極具藝術性的影片。
3)電影藝術須具有動感，所以運動(感)是構成電影的主要特性。
4)電影藝術不同於其他藝術者，不僅在表現方式與技法上之不同，更顯著者，電影需聯合許多藝術人員和技術人員共同組織，集體完成，因此被稱為綜合藝術。
5)電影在反映現實社會生活，具有逼真的現實感，能提供人類有身臨其境的感受。
6)電影雖具有強烈的現實感，但並不因而抹煞其創造性，因它可透過寫實具象的形影來表現各式各樣的藝術風格與形式，使其推陳出新，變化萬端。
三、電影與文學
因為電視劇本表達的方式，實已涵蓋於文學的定義範圍之內，同時，文學所具有的精神性，亦已被電影表現的內容所融化吸收；文學名著常被改編為電影劇本，而詩人的名句亦常不知不覺被引用到電影的對白上。電影從詩中吸取抒情性，從散文中吸取紀實性，從小說中吸取自由表現人物及其所處的複雜而廣闊的環境；它又克服文學藝術的某些局限性，即文學乃間接表現形象，而電影則將形象直接再現於銀幕上，在觀眾面前出現一個具體、實在、可感、富於可視性的畫面。
可見，在電影的命脈中流著許多屬於文學的血液，並能融合文學的特性，脫穎而出，成為一個獨立的王國。因此，電影與文學的關係是不可分的。
四、電影與戲劇
戲劇可謂是電視的母體，而電視這個新生兒卻具備了母體所沒有的特性，發育成另一種獨具形貌的個體。
一般戲劇(舞台劇、地方劇)在空間運用上受到極大的限制，它必須將劇情集中於一個固定的舞台上，無法作實地實景的展示；而電影則不受空間的限制，它可假諸科學器材為媒介，來擴大戲劇舞台的時空效果，將劇情擴散到許多不同的空間，作實地實景的敘述。
在視覺觀點上，一般舞台劇只有一個固定方向和角度的觀點，觀眾無法調整自己的視線，必須藉舞台上佈景的變化和演員的移動，才可能調整觀眾的視點。而電影則不同，它可以利用攝影機的鏡頭來代替觀眾的視覺，變化自如，可以從任何角度來欣賞景物與演員，更可利用特寫鏡頭和誇張效果，自由的反映社會生活，刻劃人物形象，來刺激欣賞者的感情，使之產生較為深刻的感情，這是一般戲劇所望塵莫及的。
五、電影與雕塑
雕塑最大的特色是在於人具象的、存在的立體感，在空間領域裡具有三度空間的效果。電影雖視平面的，但常仿效雕塑家塑造形象的方式，使平面空間的銀幕充滿立體空間感覺，即將實物的三度空間立體感攝入平面的電影畫面，使不失其立體感，讓觀眾的感受與一般平面空間有異，更與雕塑藝術接近。
從立體電影發明以來，不僅改變平面空間中的景物，而且直接將平面空間變成立體空間的感受，更說明雕塑藝術與電影藝術的契合性，使電影畫面產生比舞台、繪畫的空間更為豐富的立體感。
六、電影與建築
建築的形式與結構，代表時空的特色，它依時代的遞嬗而有所改變，也依地域及民族而有其獨特的構造，電影正需這項足以代表時空特色的建築來表現劇情的時空觀念。建築外表形式上的風貌，能夠強烈而明顯地代表時空印象，而內部裝潢、結構、格式等又常是劇情發展較繁多的地方，因此電影必須就不同劇情的時空條件去構築需要的建物，才能對觀眾產生較大的說服力和感染力。
七、電影與繪畫
早期電影乃是藉一連串的照片或圖畫用極快速度連續放映於銀幕上。我們常把電影膠片上的一個方格稱為「畫面」。繪畫是用畫筆畫出畫面，而電影卻是用攝影機去畫出畫面。繪畫是一幅或聯合數幅(如連環圖畫)構成一個單元，每幅畫之間只有思想或意義的連貫性，而沒有動作與表情的串聯，它雖然在靜中表現動的美，但畢竟無法表現更複雜的運動對象；而電影卻可利用活動的畫面充分展示各種不同的美，運用運動變化的畫面加以分切與組合，揭示對象內在的聯繫和意義，或表達一個完整的動作，打破繪畫靜止畫面的局限，成為一種新的造形藝術。
電影藝術吸收了繪畫視覺形象的直接感染力，以繪畫構成要素的造形、色彩、構圖、光線、角度以及透視法等，直接借用而有更美好的畫面表現。可見一個導演和攝影師在尋覓攝影機的位置、決定拍攝角度時，就如同畫家在面對畫架、懸筆構思如何著筆的時候；因此，懂得繪畫或欣賞美術的導演，必能掌握鏡頭，拍出更突出的美感表現。
八、電影與舞蹈
舞蹈是一種有旋律的運動，而電影中的運動(包括畫面中景物的運動、攝影機本身移動所帶出的畫面、鏡頭組合的運動等等)交互作用，除表現情節之外就是表現動的美感，因此和舞蹈表現體態美和旋律美的特性也是同源而出的。除此而外，許多電影也配合音樂、舞蹈及攝影機的運動，創造出美妙的歌舞音樂片，將戲劇性融入舞蹈中，呈現一種運動美的豐富情節，可見電影與舞蹈委實具有密切的相關性。
九、電影與音樂
當1927年有聲電影問世以來，音樂就成了電影的重要部份。因音樂會給人以無聊的聯想與幻想，其節奏起伏，旋律抑揚，往往會誘發聽者產生不同的變化。由於音樂所具有的表達情緒的能力和電影劇情上所要表達者能相契合，因此，音樂的特性被充分應用於電影中，使電影畫面能「音」與「容」同步出現，不僅豐富了電影的內容，也使兩者的生命境界達到和諧的最高峰。
◎電影是一種傳達思想及感情的溝通形式，它取材於人生與社會的寫照，很妥當的用聲光安排好時間與空間的效果，以群體力量表現美好的藝術，它更可將其他藝術的特長，經由電影機攝製出來提供大眾欣賞，因此在技術和效率及藝術表現力上，發揮力量，使其成為獨特的藝術及優良的傳播方式。
難怪愛迪生Thomas A. Edison『誰支配了電影，誰就把影響民眾的一個偉大的權威力量操在他的手裡』。
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