《三》 古希臘藝術 Greek Art

一．古典藝術的起源可以追溯到西元前500年左右。遠在聞名的希臘人還沒有定居於被他們稱為希臘的地方以前，希臘中部、泰撒利Thessaly、博羅奔尼撒半島Peloponnesos、克里特島Crete和席克拉底斯群島Cycladic Islands等地區所發現的古文化遺跡很少，而他們卻包括人物形象的表現，這些可名正言順的稱為藝術，亦可視為希臘藝術的先驅。
二．愛琴海文化Aegean Art
　1．愛琴海藝術的風格與古埃及、近東的藝術有關，與緊接著的古希臘藝術亦有關係。但它本身有一種吸引人的美，最令人無法解釋的是它那種清新自發的氣質。
　2．席克拉底斯藝術Cycladic Art 3000~2000/1100BC
　　(1) 遺跡中最生動出色的是一些女性小雕刻，雙腿併攏、膝蓋微屈、雙手交疊於胸前、頭部挺直，該是具有繁殖力涵義的作品。
　　(2) 這種裸體的女人像，在此期前後數百年均沒有出現過。直到西元前四世紀中期以後、才開始流行裸體女人像。
　3．邁諾斯藝術Minoan Art 3000/2000~1100/1400BC
　　(1) 於克里特島上所發展出來的文明，主要集中在克諾索斯Knossos、菲雅斯特斯Phaistos、馬利亞Mallia和札克羅Zakro等大宮殿內。
　　(2) 邁諾斯藝術無論規格大小、材料、主題，都是多彩多姿、生氣蓬勃。而且顯現出對人、章魚、燕子和盛開的百合等大自然事物極度的靈敏。【抓著蛇的女神】【魚及海豚】【鬥牛圖】。
　4．邁錫尼藝術Mycenean Art 1400~1200BC
　　(1) 發展於希臘本土的文明，它最突出的特徵之一是由戰爭與商業來進行的領土擴張主義，並經常結合在一起。邁錫尼人具有好戰習性，使他們把巧奪天工的手藝運用到戰爭的器具。而罕見的石頭浮雕、象牙製品和瓶子上也刻著戰士的人像。
　　(2) 與邁諾斯最佳作品的自發性和優雅相比，邁錫尼後續之作技巧雖佳，卻比較僵硬和偏向直線性。
　　(3) 遺留下來的建築則有獅門，雕刻有三神像的象牙雕刻，展現一種新的感情經驗、這種經驗的主題是古埃及和兩河流域所沒有的。
三．古希臘藝術Greek Art
　1．居民的遷徙造成文化和政治上廣為蔓延的動亂。使邁錫尼文明走向滅亡，特洛伊戰爭Trojan War可能是其中之一場戰役，這段動亂的時期約為西元前1200年到西元前900年左右。此期的藝術創造幾乎完全中止。大約在西元前1000年才恢復創作力。
　2．幾何式風格 1000~700BC
　　(1) 其藝術以赤陶和青銅的器具、小雕像為代表。人像和裝飾性主題是其主體。後期許多神話的動物也開始出現：半獅半鷲、人面獅身獸、海妖、人頭馬怪及許多綜合的動物。可看出古希臘藝術中，可觸知的與不可觸知的世界之間、其界限是不明確的。
　3．東方風格Orientalizing Style 725~650BC
　　(1) 受到古埃及和近東藝術的影響，裝飾性居於次要地位，戲劇性的故事描寫得非常逼真。主要器具亦多以赤陶為主。
四．古希臘藝術的主要時期：
　1．古老風格時期(古拙時期 700~480BC)
　　(1) 彩陶
　　　(A) 與東方風格不同的地方在於藝術造型的區別。
　　　(B) 黑色人物畫：於塗上黑色部分用針畫出白色輪廓線或其它顏色。顏色雖都以平塗的方法、人體卻有一種立體的感覺。【大力士赫拉克利Herakles與獅子搏鬥】。
　　　(C) 紅色人物畫：約530BC背景塗黑而人體造型則保留原來紅色胎土。人體輪廓線則以毛筆勾勒出來。【英雄拉比斯Lapith】【人頭獅身怪Centaur】。
　　(2) 雕刻
　　　(A) 最具代表性的是少男像Kuros和少女像Kore通常少男像是裸體、而少女像則是著衣的。此時期的雕像表情通常帶著一種表現生命之古拙時期的微笑，這些是藝術史上最早凌空獨立而站著的雕像。古埃及的雕像多少都會與背座相連，古埃及的雕刻家從來不敢將它們從石頭理解放出來。
　　　(B) 古希臘藝術的精神，基本上與古埃及藝術完全不同。古埃及雕刻好像受到一種巫術的召喚般平靜與永恆的氣氛所籠罩。古希臘的雕像則是健碩而充滿著生命力。古希臘像往前直瞪的兩眼與古埃及那種溫和遠眺的眼神成一強烈的對比。
　　(3) 建築
　　　(A) 多利亞式Doric：因多利斯族而命名的建築格式。【帕特農神殿Parthenon】【海神殿Poseidon】。
　　　(B) 愛奧尼亞式Ionic：名稱來自小亞細亞西岸的愛奧尼西城Ionia。【艾里克息安神殿Erechtheion】。
　　　(C) 柯林斯式Corinthian：因富裕的商業城柯林斯Corinth得名，是希臘化時期/海倫時期Hellenistic的建築風格。
　　　(D) 柱式方面通常分為三大部分：台階、圓柱及圓柱頂線盤。
　2．古典時期(波斯戰爭之後 480~323BC)
　　(1) 古典時期的雕刻作品中，開始引進空間、時間和個性等真實的概念。雕像再度提供作為特別具有傳遞某種訊息的例證。【德爾菲的馬車伕像】表現衣服布料的感覺。
　　(2) 雕像完全自然地站起來是此時期才開始。【克里席歐Kritios男孩雕像】身體的形體也已演變成左右不對稱的姿態，雕刻家已觀察到人體平衡而不對稱的自然站立姿態。
　　(3) 古拙時期表現生命的微笑則慢慢演變為一種嚴肅有思想的表情。
　　(4) 古典前期的雕刻三巨匠：
　　　(A) 波利克列斯特Polyclitus 【持槍者Doryphorus】精確地表現出解剖學上的細節，全身比例非常均衡調和、被認為是古典人體美的標準。
　　　(B) 邁隆Myron 【持鐵餅者Discobolus】藝術家將一連串的動作，濃縮到一簡單的姿勢而不使雕像顯得單板。此雕像將古典風格帶入成熟時期，使神殿建築的三角楣牆上的雕像有更新的空間、更具流動性與平衡感。
　　　(C) 菲狄亞斯Phidias 【帕特農神殿】被尊稱為諸神的表現者。菲狄亞斯風格直到五世紀末和以後一直主宰著雅典藝術風格的趨向。
　　(5) 古典後期的雕刻三巨匠：
　　　(A) 斯科帕斯Scopas 【Mausoleum陵墓】東邊與中間的雕刻，充滿生命力的風格。
　　　(B) 普拉克西特列斯Praxiteles 善於描寫幽雅的少女，亦即擅於表現女性特有的潤滑柔和的皮膚。【蒂美特Demeter】【美神阿芙洛黛特Aphrodite】【信使神赫美斯Hermes】【酒神貝可斯Baccus】【太陽神阿波羅Apollo】。
　　　(C) 利西帕斯Lysipus 【擦汗者Scraper/Apoxyomenos】創造出新的人體比例，及寫實的風格。
　3．希臘化時期Hellenistic
　　(1) 此時期所有無節制的樣式，怪誕的甚至是醜陋的都成為觀察和刻畫的題材。除了神話傳說的主題外，有許多以日常生活所見到的人物為描繪的對象。
　　(2) 【撒摩塔斯的勝利女神Nike of Samothrace】【勞孔Laocoon】【森林之神Barberiniaun】【垂死的高盧人Dying Gaul】。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　完＠＠