《二十九》 普普藝術Pop Art

一．普普藝術概說
　1．普普藝術原意為「流行藝術Popular Art」1962年初，李奇登斯坦、吉姆‧戴恩和羅森奎斯特三人各自舉辦了個展，使這種新藝術公諸於世。
　2．它被稱為「新達達」「粗俗藝術Commonism」「OK藝術」「通俗意象藝術Common Image Art」「普普文化」以及其他各種不同的稱呼，不過都少有稱讚的意味。
　3．最後批評家艾洛威Lawrence Alloway所提出的「普普藝術」在英國已獲得普遍的認同，他是參考普普藝術的各種來源：漫畫、廣告看板、牛仔電影等，而製造出來的名詞，並不是參考普普藝術的作品結果而來。
二．許多史學家堅持普普藝術活躍於英國，要比美國早、他們的理由依據：
　1．1954年於倫敦當代藝術研究所舉辦了「黏貼與物體Collages and Objects」的展覽。
　2．1956年舉辦了「人、機械和運動Man Machine and Motion」是由理查‧漢彌頓所舉辦，探求二十世紀視覺爆炸的現象，作為不可思議的意象來源。
　3．1956年倫敦懷特教堂畫廊Whitechapel Art Gallery舉行了「這是明天This is tomorrow」展覽，其中包括了一件漢彌頓的拼貼作品【到底是什麼東西，使得今日的生活如此的不同，如此的吸引人？Just What Is It That Makes Today’s Homes So Different,So Appearing？】此作正是通俗文化的清單。
　4．英國普普的主要藝術家則有
　　(1) 漢彌頓Richard Hamilton
　　(2) 基塔依Renald B. Kitaj
　　(3) 布雷克Peter Blake
　　(4) 霍克尼David Hocknay
　　(5) 瓊恩斯Allen Jones
三．美國通俗文化是比英國有更多的想像性且更為精煉，是更為工業化的文化，因此在美國所發生的普普藝術及其生活特質，仍被據為創作的泉源與研究之重點。
　1．美國普普的主要藝術家有：
　　(1) 沃霍爾Andy Warhol
　　(2) 戴恩Jim Dine
　　(3) 李奇登斯坦Roy Lichtenstein
　　(4) 歐登柏格Claes Oldenburg
　　(5) 馬里索Escopa Marisol
　　(6) 席格爾George Segal
　　(7) 衛塞爾曼Tom Wesselman
　　(8) 羅森奎斯特James Rosenquist
　　(9) 印地安那Robert Indiana原名Robert Clark
　　(10) 拉摩斯Mel Ramos
　2．普普藝術的產生，雖不能歸因於歷史的影響，但達達和其他源頭仍是其創作理念的依據。
　　(1) 雷捷Fernand Leger
　　　(A) 是知性的客觀化，他1924年的電影【機械芭蕾Ballet mecanique】裡，甚至領先的提出了普普藝術的技法：「孤立一件物體的局部片斷，而且以特寫呈現於最大尺寸的銀幕上。巨大的物體或放大的物體片斷，呈現初未曾有過的性格，在這神秘處理方式之下，會變成全新的、抒情的和造型的力量。」
　　(2) 杜象Marcel Duchamp
　　　(A) 則是感性的客觀化，1913年起，他便以莊嚴的超然態度選取「現成物Ready-made」來表現。現成物經驗了「否定」「虛無」的階段後，進入了「表現語言的寶庫」之階段。
　　(3) 吉姆‧戴恩
　　　(A) 自己也認為他和抽象表現主義並無很大的斷層，拼貼在他的作品中佔有極大的比例，因此也可說抽象表現主義、集合藝術、新達達亦是普普之源頭。
四．重要藝術家簡介
　1．吉姆‧戴恩Jim Dine
　　(1) 拼貼collage在作品中佔有極大的比例，如【為小孩房間設計的三張木板】。
　　(2) 他宣稱自己的態度與抽象表現主義者之間並沒看到什麼斷層「普普藝術僅是我作品的外表，我對個人圖像的興趣甚於流行的圖像，乃是創作一些繪畫作品，去聯想到我自己的工作室、我的繪畫經驗、繪畫本身、它們的色彩層次、慣用的色彩、一個真正風景的要素，但以不同的方式使用。」
　　(3) 他說「我用繪畫來表達一個問題，而非把明顯的答案端送到某人面前」。
　　(4) 其作品所帶有的普普之精神要素則是：
　　　(A) 帶著玩笑性質的色情味道。作品【所有配件】可說是對商業性、社會性及色情程度之批評。
　　　(B) 他喜歡平凡的東西，如臉盆、鞋子、牙刷、毛巾…。
　　　(C) 他執著於日常生活的情節，雖然很多人認為他的作品是次一等的，他仍眷戀著日常生活的表達，使人產生尊嚴的藝術心態。
　2．安迪‧沃霍爾Andy Warhol
　　(1) 是一個重要的藝術改革者。沒有傳統藝術的背景，原從事商業設計，這種經驗使他認為藝術無須風格的存在。
　　(2) 他透過漫畫而成為普普之主要人物。
　　　(A) 主要是以迪克‧催西Dick Tracy的連環圖的放大版，原先是當作紐約泰勒百貨Lord and Tayllor公司的櫥窗設計的一部分。他以漫畫為藍本畫素描，曾在美術館展覽過大部分作品，完全摒棄畫法、技法或畫家個性。
　　(3) 他用湯罐作為創作的意象，上癮似的畫了許多湯罐，後來放棄手畫；改由「絹印」版畫的技法，題材上也用明星、政治人物、名人如貓王、賈桂琳、瑪麗蓮夢露…不斷的重複。他說：「每一個人看起來都一樣且做一樣，我這麼做，只是希望我自己像一部機器…」他對周圍的事物均善加利用，近於杜象的虛無主義。
　　(4) 有一系列【災難】作品，都屬於車禍、暴動、電影等。採用平塗之螢光顏料，使它在某些畫面上變成模糊之感，有意把這些殘酷影像所勾起的情感去除掉，觀者便不再有恐怖的感覺。
　3．羅依‧李奇登斯坦Roy Lichtenstein
　　(1) 早期以西部牛仔以及出浴美女為主題。
　　(2) 後來突變為普普風格，主要是冥想的。也是反細緻、反空間方向、反神秘的繪畫特質，反禪道和反舊有的一切光輝思想。
　　(3) 儘管他是使用非常極端，且似是而非的方式表達出來，他對「風格」問題特別感興趣。他曾說要畫一張不屑一顧的畫，使得沒人願意掛出來。
　　(4) 以連環畫為題材，對於細部的表現與處理，細緻而有能力複製所有材料中高超的手法，如黑色輪廓線和印刷上的網點；斑戴點Benjamin Day所發明。
　　(5) 他畫了一系列【筆觸】大作來諷刺抽象表現主義。
　4．歐登柏格Claes Oldenburg
　　(1) 瑞典人，很高興又很好奇的接受美國的種種現象，成為普普藝術家之前走過一段學習過程。
　　(2) 1959年從事「街道計畫La Rue」用塗鴉方式和廢棄物做成集合體，與吉姆‧戴恩和凱普洛Allen Kaprow成為好友，均致力於「偶發藝術Happening」的表演。
　　(3) 1960年展出【街】第二版，加上群體表現和櫥窗之實物，以誇大的尺寸複製。他選擇別人輕視的、傳統所反對的事物為題材。
　　(4) 他利用誇張的物體和比例，來表現平常所不可能有的效果，如質料的轉變，使用新材料：乙烯樹脂、松子、塞滿木棉之軟性雕塑。
　　(5) 他所追求的藝術是政治的、色情的、神秘的比死板地在美術館的東西更有用。
　5．馬里索Escopa Marisol
　　(1) 委內瑞拉的雕刻家、具有南美洲之性格與魅力，作品帶有超現實的意味，將之歸於普普藝術家的原因：
　　　(A) 有人因他的作品超現實味道不夠明顯而歸之於普普，事實上、他的作品看的出受到羅森柏格與瓊斯的影響。
　　　(B) 60年代初期，他在紐約成名，適逢普普成為國際風格；故被普普同化與吸收。
　6．喬治‧席格爾George Segal
　　(1) 與霍夫曼Hans Hofmann學過，早先富於藝術性，具馬諦斯、抽象表現主義之風格，不甚穩定。
　　(2) 1958年用石膏、鐵絲做成與人物等身大的作品，作風純樸，是直接堆翻自活人模特兒，存有內在的、隱匿的逼真感。他吸引人的白色人物處在真實物體為背景的場面中，像是急凍的「偶發藝術」。
　　(3) 他說：「人類是能夠作出各種無限的動作與姿勢，我最主要的工作就是選擇與凍結這些最有效、最顯著的動作，假如我做得成功的話…我期待一種啟示、一種理解…我試圖要捕捉一種主題的嚴肅性及尊嚴…我依賴這些模特兒的人性精神來造就這整體的效果」。
　　(4) 這些石膏模型所產生的啞默感覺，較大部分是來自其幽靈似的色彩所產生的距離，而較少來自其分開放置所產生的距離。他以謹慎態度處理石膏人體和其周圍事物二者之間的空間關係。
　7．湯姆‧衛塞爾曼Tom Wesselman
　　(1) 自稱第一個影響到他的是德庫寧De Kooning，但「抽象表現主義」之草率奔放的畫面令他難以忍受，他想做的是一種對具體、充滿衝突的刺激對照之下的作品。
　　(2) 他的作品可分為二類：裸體和靜物。他以拼貼之元素達成對比的要求，導出作品的震撼力非沒有能力以畫來完成。
　　(3) 其作品使人感覺到普普藝術中男性沙文主義，女人被還原到最性感的程度：乳頭、嘴唇、陰毛部位。
　8．詹姆士‧羅森奎斯特James Rosenquist
　　(1) 他做過廣告板畫家，其工業繪畫技法；令人難過的表面處理、嬌美蒼白的色彩；激怒了許多鑑賞家、時代雜誌譏為「不過是一個戶外廣告漆工碰上了好差事而已」。
　　(2) 作品即是以廣告看板風格所畫的圖像拼貼而成，以廣告和生活混雜使用表達人、生活在廣告界中，不加批判、不佳選擇，一律採納而變得感覺化。
　9．羅伯特‧印地安那Robert Indiana原名Robert Clark
　　(1) 他的圖像商業氣息甚弱，概用圖像符號來表達作品如【美國夢】他認為這些作品只是樂觀的、慷慨的、天真的…。
　　(2) 之後，以【數字】做重複畫面的效果。
　　(3) 他反抗傳統的偉大藝術，進入一種荒涼的符號或景緻。
　10．亞爾肯傑羅Alland Arcangelo
　　(1)亦以「重複」來表達，有強調「文字」的傾向，爽快而不說廢話。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　完＠＠