一.浪漫主義概述
1.隨著工業革命的來臨,根茲博洛鄉村風景畫中的田園景緻迅速消失;在法國、另一種更激烈的革命更帶給社會秩序無法逆轉的變動,新古典主義的宏偉與理想主義,和工業社會的現實與困境而產生齲齬,浪漫主義代表對活的一種展望與趨近。
2.浪漫主義思潮除了在繪畫上,更擴及文學、戲劇及音樂,法國約在1830年左右,英國與德國則更早。
3.繪畫方面是反叛舊有的形式,尋求一種感性的、具異國情調,對東方的發現;古老世界悲劇性的情節,以之作為創作的靈感。
4.浪漫主義亦象徵了個人主義的抬頭,著重在表現個人的心緒、情緒etatdame,例如對愛情amour、力量force、恐懼terreux及對神祕的品味gout du mystere,特別是欣賞悲劇性的品味,亦即喜愛大自然中激起悲慘、狂喜、恐懼之情的景象。
5.浪漫主義所選擇的題材便指向:海難、當時的社會事件、屠殺事件;悲劇情節、異國風情、激起較強烈情懷的風景等。
6.表現的技法則重色彩、運動;動勢,表現內在力量,注重材料的效果;古典主義重平塗的表層與堅實的素描,及強烈的對比。
二.浪漫主義的主要代表藝術家
1.美國
(1) 威斯特West
(A) 在羅馬受到孟斯Mengs的影響,後旅居倫敦,已能掌握當時的流行風格,繼雷諾茲之後成為英國皇家畫院的主席。
(B) 作品【渥爾夫將軍之死Wolfe】。
(2) 科普萊Copley
(A) 作品【華特生與鯊魚Watson】將私人的冒險經驗加入感情和象徵意義,正是浪漫主義的特點。
2.英國
(1) 史塔波斯Stubbs
(A)作品【獅子攻擊一匹馬】是描繪惡夢般的經驗。
(2) 傅斯利Fuseli
(A) 繪畫題材頗為詭異不尋常,靈感的泉源來自文學,特別是荷馬、但丁、莎士比亞、米爾頓及北歐傳奇故事。然而有助於他形成特異風格的,則是來自於接觸古代文物及義大利藝術,以極度線性描繪的手法,勾勒出扭曲的姿態和富戲劇性的誇張表情,一如希臘瓶繪一般,幾乎全無景深。其畫作往往隱含著兩性間的弦外之音,他那充滿幻想性和非理性的世界,成為十八世紀末英國和北歐地區畫家的商標。
(B) 作品【夜遊魔女拜訪拉普蘭群巫】【惡夢】。
(3) 布雷克William Blake
(A) 人們經常把他和傅斯利聯想在一起,他是道地的幻想家,這方面或許從他的朋友傅斯利的風格特點裡汲取了某些靈感。素描方面的表達十分嚴謹卻又充滿原創性的線性風格,他不援引文學著作來激起想像的火花,畫作完全是個人觀點的詮釋,是他亟欲追尋的宇宙邏輯和個人哲學,這些觀念在其文學著作裡也可見到。他最具有創意的畫作,通常是小幅的水彩,是自我探索奧祕景象的表現,與當時的哲學或美學甚少牽連。
(B) 作品【惻隱之心】【白日的始祖】。
(4) 科桑Alexander Cozens
(A) 反對羅翰Claude Lorrain那種理想性的風景,要求詩意有幻想性的山水。他將畫紙扭成一團再攤平,一方面在心裡構思一張風景畫,一方面以墨水印在凹凸的表面上,使它愈自然愈好。它就應用這樣的山水作為幻想成為畫作。
(5) 英國兩位偉大的浪漫主義風景畫家是泰納和康斯泰伯,稱得上是兩個極端的藝術家。
(6) 泰納J.M.W. Turner
(A) 以畫風景畫起家,他是19世紀初真正完全以實地寫生方式,繪成整幅畫作的畫家之一。畫作對自然作直接的觀察,結合羅翰的光線處理,另外最重要的是,他全然相信純粹顏料的啓示性力量。
(B) 作品【威尼斯‧大運河】畫中空氣效果千變萬化,刻劃尤其靈巧敏銳。他在玩味色彩方面的創新手筆極為精彩可觀。他形容【威尼斯‧大運河】一作為「金色景緻」。畫面上的連貫性與其說是透過堅實的構圖,不如說是由醒目的桅竿以及金黃色調散發出的光彩所造成,將天、水、建築物融成一個整體之繪畫空間。日後印象派畫家很明顯的從此類畫作得到啓發。其他作品如【奴隸船】。
(7) 康斯泰伯Constable
(A) 他的畫作在視覺形象上顯的非常清晰明確,好像試圖表達他對故鄉薩佛克Suffok的深切依戀,而絲毫無異於探索大自然的奧秘。對他而言,速寫尤為重要,他們是各種空氣效果的主要紀錄,其中雲的習作又有助於畫者決定他的色調。
(B) 他的作品雖然毫不虛飾也不依附寫實手法和技巧,但他的作品不僅透露出純熟老練的構圖,也由於大自然和色彩明暗變化的苦心思索、而獲致一種寫實感。
(C) 他對作畫對象的真實狀態總是心存敬意,看出其純粹詩意。若說泰納熱愛宏偉,威尼斯便是其天性所歸;康斯泰伯則喜好淡泊,他摯愛的薩弗克便是其安身之所。他天生是根茲博洛抒情主義和繼承者,不過根茲搏洛大致仍關注於如何萃取出自然風景的美麗、諧和,而在康斯泰伯眼中,綿延的草原、蜿蜒的河流、古橋及河畔滑溜的柱子,原本就和任何人類渴望的事物一樣可愛。
(D) 作品【運乾草馬車】於法國沙龍展出時,使德拉克漥Delacroix漏夜修改他的名作【西奧大屠殺】。
3.西班牙
(1) 哥雅Francisco Goya 1746~1828
(A) 早期受到孟斯的影響,繪畫生涯長達60年。
(B) 1820年代中期逐漸成熟,並開展出多種新風貌;他似乎純然依循自己的天才前進,以他對現代世界所持的觀點而言,他應該被視為早期的浪漫主義家;他的藝術與混合古典形式及富有個人的情感表現而成的巴洛克風格更為吻合,他推崇委拉斯貴茲、林布蘭與大自然為他的三大導師。
(C) 他的藝術領域並不是理智或奧秘的探索,反之、是血與肉的探索,是烈陽與陰影的對比、也是人性和激情、悲觀和絕望的刻畫。與大衛同輩同樣經歷政治動盪不安的時代,但是他所得到的教訓並不是冷靜的禁慾主義式的;直接觀察對象與毫無虛飾的描繪可以輕易的替代繁複的理論。
(D) 他的作品範疇與風格十分多樣,從衣冠楚楚的紳士和打扮造作的貴婦這般令人目眩的肖像畫作,以至於如著魔般坦率手法描繪成的自我內省之作;都呈現出他全心忠實於眼睛所見的最高指導原則。若說大衛的肖像畫中,人物被描繪成英雄;那麼哥雅的畫中,帝王后妃等傳統的英雄人物,卻有機會以普通人有時甚以悲愴式的姿態出現。他拋開了十八世紀肖像畫普遍具有的優雅造作的面具,提供一處真正個性的展示場所;他所畫的西班牙皇親貴族的肖像畫【查理四世全家福肖像畫】正是這種寫照,不僅是該時代的聖像、同時也是對一種政權的控訴。
(E) 回歸起來,很難理解這些穿透人性赤裸的表白、如何能為當時的委製客戶接受,然而他確實是十八世紀末西班牙最著名、最時興的肖像畫家,也是王室的御用畫家。
(F) 作品【1808年05月03日】是描繪西班牙愛國主義者被處決的情景之巨幅畫作,以表達對戰爭實況所發出的恐怖吶喊。
(G) 晚年於波爾多Bordeaux過著自我放逐的生活,仍不斷畫肖像畫,也有不少描繪個人想像空間的作品。【黑色繪畫Black Paintings】一批不為公開展示而作的畫,以粗獷的技法和陰森色調完成,是他最終極的心聲、其含義無法被精確地分析,而畫作本身通常被認為是象徵主義和超現實主義的先驅。
4.法國
(1) 傑里哥Gericault 1791~1824
(A) 廿一歲時所畫的【皇家騎兵隊隊長】已是描繪浪漫主義的英雄,充滿著盧本斯的氣魄。他生平最具野心的名作【美杜莎之筏Medusa】由於追求真實的態度與非常寫實有力的細節而顯得非常突出。他幾乎是以身體體驗的方式迫使我們接受人類苦難、甚至死亡的事實。畫面上呈現出最恐怖的死亡景況;極度的苦痛折磨永無止境,人性中堅持的高貴和隱密性全遭剝奪。戲劇性的畫面對人體的細節也刻劃入微。
(B) 傑里哥還到瘋人院去研究瘋子,他的作品沒有哈爾斯在【女巫Malle Babbe】中的責難和嘲笑,反而對這種精神病患懷有人道的關懷之情,這也可說是浪漫主義運動中一種高貴的情操。
(2) 德拉克漥Eugene Delacroix
(A) 他非常崇拜葛羅斯和傑里哥;一如傑里哥、他也受過古典訓練,不過藝術極具個人色彩,很快就超越傑里哥的影響;最後開創出一種身受魯本斯影響、具獨特動感的風格;鮮明色彩的獨特運用也使他晉身最偉大色彩大師之列。
(B) 作品【西奧大屠殺Chios】展出後建立了他浪漫主義領導者的地位,此後他與安格爾成了公認的勁敵,批評家也分成兩派支持他們。【西奧大屠殺】畫中主要是在表現「詩意的真理」而不是在描寫某些真實的事件。畫中感性與殘酷的融合,在讚賞其畫作之餘、已不會使人相信這是一真實的事件。
(C) 1832年他到北非旅行,絢爛的色彩與騎士的風度、異國的風情更加豐富了他的畫作;作品【土耳其宮女Odalisque】與安格爾同樣的題材,卻是另一種典型。其他作品【薩賀達那拔爾之死】【阿拉伯人襲擊山區】。
(D) 他很少受雇畫肖像畫,最好的肖像大部分是他私人朋友或是那些「浪漫痛苦情緒」的犧牲者【蕭邦的畫像Frederic Chopin】。
5.德國
(1) 費德力克Casper David Friedrich 1774~1840
(A) 是德國最重要的浪漫主義畫家。
(B) 作品【北極海】是描述威廉‧派利William Parry在北極海中探險時最危險的一刻。畫中費德力克傳達著一種迫人的恐懼感和永恆性的孤獨;沒有絲毫彩色的蒸氣、整個空氣像是被凍結住,平塗的色彩,精密、客觀的技術是德國浪漫主義繪畫的特質。
完@@
2013年9月16日 星期一
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